موزه تصویرگری



جشنواره تصویرگری شاهکارهای ادبی ایران با تلاش انجمن تصویرگران، شورای کتاب کودک و خانه زنان هنرمند از ۳۰ آبان تا ۹ آذر ۸۶ در فرهنگسرای نیاوران برگزار میشود. در این جشنواره بیش از ۲۰۰ اثر براساس مثنوی معنوی و غزلیات شمس از مولانا، از تصویرگران کشورمان به نمایش درمیآید.
هیات انتخابی این جشنواره عبارتند از: خانمها فریده شهبازی، عطیه مرکزی و آقایان بهزاد غریبپور، فرشید شفیعی و مسعود ناصری. این هیات آثار قابل ارایه برای نمایشگاه را انتخاب کرده و پس از آن هیات داوران جشنواره، آثار را داوری میکنند.
خانمها توران میرهادی و عطیه مرکزی و آقایان بهزاد غریبپور، کریم نصر و دکتر نوید بازرگان داوران بخش مسابقه هستند. جوایز این جشنواره ششم آذر اعطا خواهد شد. خانم نوشآفرین انصاری دبیر شورای کتاب کودک، در آن روز سخنرانی خواهند داشت.

پس از دو روز قضاوت توسط هیات داوران، آثار راه یافته به سومین نمایشگاه جشنوارهی تصویرسازی كتاب درسی معرفی شد.
سومین نمایشگاه ویژهی جشنوارهی تصویرسازی كتابهای درسی با به نمایش گذاشتن ۳۴۷ اثر از ۱۱۵ تصویرگر، ساعت ۱۰ صبح روز ۵ آذر در نگارخانهی ملی ایران واقع در مركز فرهنگی هنری صبا وابسته به فرهنگستان هنر جمهوری اسلامی ایران گشایش مییابد.
محبتاله همتی دبیر سومین جشنوارهی تصویرسازی كتابهای درسی در گفت وگو با سایت مصور ضمن اعلام این خبر گفت : در جشنوارهی امسال ۹۵۸ اثر از ۲۳۸ تصویرگر به دبیرخانهی جشنواره رسید است كه پس از اتمام مهلت ارسال، كار قضاوت و بررسی آثار توسط هیات داوران آغاز شد.
هیات داوران این دوره كه مركب از غلامعلیمكتبی، صادق صندوقی، دكتر فریدون اكبری، محمود امانی طهرانی، مژگان اصلانی، محمد مهدی طباطبایی، فریده شهبازی و كوروش پارسانژاد بود، طی روزهای ۱۹ و ۲۰ آبان، آثار رسیده را در سه بخش "تصویرسازی متن كتابهای درسی دورهی ابتدایی، راهنمایی، متوسطه"، "تصویرسازی متن كتابهای درسی چاپ ۱۳۸۵ و ۱۳۸۶" و "برداشت تصویری از موضوع پیشنهادی سومین جشنواره" را به قضاوت نشستند. این هیات از میان ۹۵۸ اثر رسیده ۳۴۷ اثر را شایسته حضور در نمایشگاه تشخیص دادند كه از این تعداد ۱۰۲ اثر به عنوان نامزد دریافت جایزه معرفی شد.
بر روی ادامه ی مطلب کلیک کنید:
Olimpia Zagnoli یک تصویرگر ایتالیایی است که تصویرسازی های خیلی خوبی داره.
مثلن این کارشو ببینین:

برای دیدن ادامه ی تصاویر، کلیک کنید .
نوشته ی حسین زیاری (دوهفته نامه ی ویونا) :
تصویرگری کتاب کودک، گرایشی مستقل درهنر است که جنبه ای کاملا هدفمند و مخاطب شناسانه را، در امتداد ادبیات کودک و نوجوان در بر می گیرد . تصویرگری از نظر هنری و در کنار طراحی گرافیک یکی از دو بخش هنرمندانه ی پیکره ی کتاب را تشکیل می دهد. بر همین اساس و از منظر تفکر پدید آورندگی با گرافیک در هم تنیده است ؛ در عین حال از حیث ابزار روش ها و شکل ، بخشی از هنر نقاشی به شمار می رود . دستاورد تصویرگری در عین پیوستگی دایمی با( متن ) کتاب ،می تواند مستقلن داوری شود یا به حیات هنری خود ادامه دهد، اما به هر ترتیب، تصویری که تصویرگر می سازد، همیشه مبتنی بر روایت و قصه است، هر چند کتاب پدید آمده ، سراسر تصویر و فارغ از (نوشته ) باشد.
اولین کتاب های مصور در ایران متون (اوستا) بوده است و اصولا تصویرگری در ایران پیوندی محکم با مذهب دارد. چنان که مانویان با گرایش خاص به تصویر سازی متون مذهبی شان سنت نگارگری را در آسیای مرکزی و اطراف رونق بخشیدند.
پیشینه ی غنی تصویری بر دیوارها، سنگ نگاره ها ی هخامنشی، پارتی و ساسانی تاثیر زیادی بر پیدایش مکاتب سده های میانه از جمله مکتب بغداد و هرات و ... گذاشت.در این دوره ها کتاب هایی غیر از کتاب های مذهبی مثل کتاب های ادبی ،علمی و... نیز تصویر شد . از جمله مشهور ترین کتاب های مصور ایرانی، کتاب کلیله و دمنه ۳۳۰ ه-ق، قابوس نامه به سال ۴۸۳ ه- ق وسمک عیاردر سده ی هفت میباشد. در سده های اخیر با رواج چاپ سنگی تصویر سازی کتاب وکتاب سازی وارد دوره ی جدیدی از حیات خود شد و در دوره ی مشروطه با گسترش و رواج مطبوعات حضور و کارکرد تصویر در اجتماع رنگی جدی تر و همگانی تر به خود گرفت. طبیعی است که با پیدایش و رونق آموزش و پرورش به سبک جدید و گسترش مدارس به سبک غربی، تصویر گری به ضرورتی برای کتاب های کودکان و نوجوانان تبدیل شد.
در سال های ۱۳۴۰ به بعد تصویرگری کتاب های کودکان به عنوان شاخه ای تعریف شده و دسته بندی شده در ایران مطرح شد. کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان از مراکز اصلی تمرکز بسیاری از هنرهای مربوط به کودکان و از جمله تصویرگری بود . اکنون تصویرگری ایران جایگاهی ویژه و متفاوت در سطح جهانی دارد و تعداد زیادی تصویرگر از نسل جدید این حرفه در کنار نسل های گذشته و با استفاده از تجربیات پیشین مشغول کار و فعالیت هستند .
برگرفته از وبلاگ برای سایه ی خودم (مجید کاظمی) :

این متن طنز نیست!
روی آثار مهمترین نقاشان ایرانی در موزه ی کرمان برچسب اموال خورده است. نقاشی های "علی اکبر صنعتی"، "سهراب سپهری"، "منوچهر یکتایی" آسیب جدی رسیده است.
اگر به نگارخانه ی صبا رفته باشید به طور حتم آثار نقاشان دهه ی ۴۰ و ۵۰ را دیده اید. آثار مهمی از بهمن محصص، حسین کاظمی، ابوالقاسم سعیدی و بسیاری که قسمتی از تاریخ نقاشی ما را تشکیل می دهند. بدون هیچ شکی، این آثار هر چه هستند و هر ارزشی که داشته باشند قسمتی از بایگانی موزه های ما، موزه ی هنرهای معاصر، سعدآباد... و بسیاری از کلکسیونرها را تشکیل می دهند. این آثار امروز با قیمت های مختلفی خرید و فروش می شوند و در حقیقت قسمتی از گردش اقتصادی هنری را بر دوش گرفته اند. بسیاری خواهان داشتن این آثار هستند و.... با وجود این بسیار عجیب است که در بزرگداشت این هنرمندان کارهایی به نمایش گذاشته می شوند که رویشان برچسب اموال می خورد. امیدوارم این برچسب ها جزو تاریخچه ی این آثار نشوند! یا اینکه مرمت کارها مجبور نباشند این آثار را بعد از برداشتن برچسب ها، احیا کنند. می ترسم تا این کارها به لحاظ رنگ و نور تغییرات مهمی داشته باشند.

اثری از منوچهر یکتایی که به وسیله ی موزه برچسب خورده است.
به طور جد، نباید با سهل انگاری به این واضحی گذشت. آن هم از طرف جایی که نام خود را موزه گذاشته است. چه موزه ی صنعتی کرمان و چه هر موزه ی دیگری! این آثار جدا از اینکه متعلق به موزه و مردم کرمان است، متعلق به من هم می باشد. متعلق به تک تک ایرانی هاست. این آثار جزو اموال تاریخی و فرهنگی من ِ ایرانی است که به امانت نزد موزه ی کرمان است.

وزارت فرهنگ و ارشاد،اداره کل فرهنگ استان کرمان، موزه صنعتی، فرم ۹، شماره ۱۱
Grand Prix BIB 2007 

Einar Turkowski / Germany
اثر منتخب کودکان : JAE-HONG KIM, South Korea



دومين يادواره ی مكرمه قنبری ، "بانوی نقاشی نائیو ايران" با همكاری موزه هنرهای معاصر تهران روز جمعه ۱۱ آبان در روستای دريكنده برپا می شود.
به گزارش سايت موزه هنرهای معاصر تهران ، دومين يادواره "مكرمه قنبري ؛ بانوی نقاشی نائیو ايران" با هدف بزرگداشت تلاش های اين هنرمند از ساعت ۸ صبح تا ۵ بعد از ظهر روز جمعه ۱۱ آبان ماه با حمايت موزه هنرهای معاصر تهران و همكاری موزه مكرمه قنبری و فرهنگستان هنر جمهوری اسلامی ايران در روستای دريكنده زادگاه اين هنرمند برپا می شود .
در اين مراسم سهراب هادی و حميد سوری در مورد تلاش هاي هنري اين هنرمند ايرانی سخنرانی می كنند.

مكرمه قنبری در سال ۱۳۰۷ در روستای دريكنده واقع در استان مازنداران ايران به دنيا آمد.
اين هنرمند، نقاشی بر روی كاغذ را به شكل خود انگيخته در سالهای پايان زندگیاش، در سن ٦٤ سالگی آغاز كرد.
او از توان خواندن و نوشتن بیبهره بود و همين امر زمينه تلاش او برای نقاشی شد.
نخستين نمايشگاه مكرمه قنبری در سال ١٣٧٤ در گالری سيحون برگزار شد و در پی آن در سالهای ٧٥، ٧٦ و ٧٧ و ٨٤ نيز با برپايی نمايشگاه های انفرادی و شركت در بيش از ده نمايشگاه جمعی به فعاليت هنری خود ادامه داد .
او توانست جايزه ويژه هيات داوران جشنواره فيلم رشد و نيز تنديس جشنواره هنری - ادبی روستا را دريافت كند.

ابراهيم مختاری ـ مستندساز ـ نيز فيلمی از زندگی و آثار مكرمه با عنوان "خاطرات و رويا ها" ساخته كه در چند جشنوارهی جهانی به نمايش درآمدهاست.
او در سال ٢٠٠١ به عنوان زن برگزيده سال از طرف انجمن پژوهشهای زنان سوئد انتخاب شد.
تلاش های اين هنرمند در زمينه خلق آثار نقاشی نام او را چنان در جهان مشهور كرد كه اكنون شركت های هاليوودی سرگرم توليد فيلم سينمايی بر اساس زندگی او هستند.
اين هنرمند كه كارشناسان هنری جهان آثار او را با نقاشی های "شاگال" مقايسه می كنند دوم آبان ۱۳۸۴ از دنيا رفت.
دومين يادواره "مكرمه قنبری؛بانوی نقاشی نائيو ايران" شامل برپايی كارگاه عمومی نقاشی است كه در اين كارگاه همه علاقه مندان می توانند حتی بدون تجربه قبلی نقاشی را شروع كنند.

اگزوپلشت عنوان نمایشگاهی است که چندی پیش در گالری طراحان آزاد برگزار شد.
در این نمایشگاه مجموعه آثار اگزونیک پویا عباسیان و فرشید منفرد به نمایش درآمده بود.
برای دیدن عکسها و مطالب بیشتر از این نمایشگاه، بر روی ادامه ی مطلب کلیک کنید:

بنا بر خبر دریافتی، سومین جشنواره ی کتابهای درسی تا ۱۵ آبان تمدید شد .